Художник Михаил Пищулин

Всё просто — мне нравится атмосфера. Чувствовать картины, кисти, карандаши — это целый мир. То, как краска ложится на холст или акварельный лист. Желание создать, отобразить свой внутренний мир, его состояние. Больше всего меня привлекает рисовать различные пейзажи «тихих мест», так я их называю. Завораживает. Представляю, что я являюсь непосредственно наблюдателем, и интуитивно пытаюсь передать эти ощущения. Ещё не забываю про музыку. Она вдохновляет. Когда слушаю музыку, какие-то картины сами собой появляются перед глазами, и их хочется перенести на холст. Это как игра. Каждый раз ты пытаешься найти что-то необычное, новое и интересное.

В комментариях люди начали писать: «О, прикольная идея. Сделай открытки!» Я так подумал, а почему бы и нет? Отсканировал работы и сделал. Слоган тоже сам по себе как‑то пришёл.

Чаще всего берут аэропорт, церквушку и «Шпильку». Этот дом мне в принципе всегда нравился. У него интересная архитектура, которой не так много в Белгороде, поэтому его и запечатлел, — отмечает Михаил. — Князя практически не берут отдельно, не знаю почему. Хотя мне очень нравится, как он получился в достаточно интересном освещении.

Аэропорт получилось нарисовать с первого раза и довольно‑таки быстро. А вот «Шпильку» я сделал со второго раза, потому что не было в ней какой‑то изюминки. Пришлось первый вариант, который я рисовал достаточно долго, подарить другу — ему он понравился. Для открытки нарисовал другой. Сделал его в три раза быстрее, но он мне больше нравится

Я недавно приехал с отдыха. Мы были на Чёрном море и хотели родителям и друзьям привезти подарки. Так получилось, что кроме магнитов и такой атрибутики ничего нет. Подобная продукция носит массовый характер, её скорее делают не отдельные личности, а крупные магазины. Они более штампованные. Производитель не стремится сделать что‑то уникальное. Думаю, люди в городах сами поднимают этот вопрос. Появляются отдельные личности, которые создают сувенирную продукцию

Мне казалось, что это не моё. Искал себя в других областях, — рассказывает он. — Но не было такого, чтобы я никогда не рисовал. Со временем понял, что это не только мне нравится, но и может приносить доход, кормить меня. Соответственно, стал заниматься этим серьёзнее.

Меня один раз попросили провести встречу по рисованию. Оказалось, людям это так нравится, — делится он. — Но и тут я не стремлюсь сделать бизнес. Провожу их два раза в месяц или реже, как набирается группа.

Я не один в городе таким занимаюсь, но по сравнению с другими мы рисуем самое сложное, но и самое интересное. Люди вовлекаются в процесс, бывает, времени даже не хватает. Кто‑то сидит весь в краске рисует. Кому‑то звонят, что его ждут, а он отвечает: «Подожди, я в творчестве», — рассказывает художник. — Можно выстроить универсальный процесс, поэтапно, когда человек слушает тебя, повторяет за тобой, и у него в итоге всё получается.

Сначала ребята приходят «закрытые». А потом их вовлекаешь общение: со мной поговорят, между собой поговорят, начинают активизироваться и то, что их гложет, отпускает. Им это в будущем поможет. Необязательно они в рисование все пойдут. Но благодаря исходному толчку, что не побоялись и попробовали новое, они будут открыты для чего‑то интересного.

У нас достаточно много зелени. Если проехать по другим российским регионам, с юга к нам ехать, например, то города выглядят достаточно хуже. А ещё у нас нет пыли. Это меня радует.