Принадлежала кинооператору Игорю Тирскому (Игорь Валентинович Тирский родился 19 ноября 1956 года. Окончил ВГИК, мастерскую В.Г. Чумака. Работал кинооператором на Западно-Сибирской киностудии. С 1992 года член Союза кинематографистов РФ).

Снял документальные фильмы: 1988 — «Букет для Дарьи Ивановны»; «Зеленый щит го­рода»; «Чтобы не было наездов»; «Когда бы вы знали»; 1989 — «Как играть на чем придется»; «Как устроена песня»; 1990 — «Как сделать себе оркестр»; «Как сочи­нять оперу»; «Сибирь, станки, качество»; «Этюд в чер­но-белом»*; «Вечное поселение, сибирские мемуары»; 1991 — «Зима-лето»; «Портной-2» (п/м), реж.; «В ста­рину и сейчас»; «Еще, уже, только, или Мне 40 лет»; «Эдисон Денисов»* (п/м); 1992 — «Романтические сце­ны из жизни Санарова»; 1994 — «За радость тихую ды­шать и жить»* (п/м); «Физика в забавах» (2 выпуска); 1995 — «Ищи ветра в поле, или Не снимайте цыган»; «Случай в городе Н»*; «Господи, какая я красивая»; 1997 — «Родная сторона»; 2000 — «Русское пространст­во»*; 2001 — «Привет из Сибири».

Немного истории о кинооператорских приемах. В мире, с начала появления кинематографа, появились и существую множество видов операторского искусства.

Хотим поделиться с вами двумя из них. Это интересное операторское решение появилось в 1948 году. Все помнят, что в любом фильме Квентина Тарантино обязательно хотя бы раз кто-нибудь заглянет в багажник, а зрители увидят происходящее изнутри. Но Квентин был далеко не первым: trunk shot (англ. trunk — багажник) впервые использовался в ленте «Он бродил по ночам» режиссера Энтони Манна и оператора Джона Элтона, когда полиция обыскивала машину подозреваемого. Прием использовали и другие знаменитые создатели фильмов, но именно Тарантино сделал кадр из багажника своей визитной карточкой.

Такой приме, кстати, снимать не так легко, как кажется: порой багажник просто не может вместить человека с камерой — и тогда съемочная группа идет на всяческие ухищрения. Например, вид из багажника снимается внутри одной машины, а для общего кадра снаружи используется другая. Ну, а если позволяет бюджет, то кинематографисты могут буквально распилить автомобиль и снять его во всех ракурсах для полной достоверности.

Еще одна история. С развитием кино некоторые легендарные кадры требовали настоящих технических изобретений — как, например, круговая съемка.

Первым подобную технику использовал Сергей Урусевский в фильме Михаила Калатозова «Летят журавли» (1957), работая над эпизодом с гибелью Бориса. Для съемки воспоминания, в котором герой бежит по лестнице, оператор специально разработал и собрал круговые рельсы — его прием вошел в историю.

Это прием сегодня успешно используется многими кинематографистами, чтобы создать гнетущую атмосферу и сконцентрировать внимание зрителя на конкретном субъекте в центре кадра.