Скульптурное изображение Сергея Сергеевича Прокофьева было создано творческим коллективом советских художников-карикатуристов «Кукрыниксы». В коллектив вошли Михаил Куприянов, Порфирий Крылов и Николай Соколов. Звучный псевдоним они составили из первых букв своих фамилий и имен.

Персонажами карикатур «Кукрыниксов» были поэты и писатели, актеры и режиссеры, художники и скульпторы, а также музыканты: Сергей Прокофьев, Дмитрий Кабалевский, Арам Хачатурян, Иван Козловский, Святослав Рихтер, Эмиль Гилельс, Давид Ойстрах, Ван Клиберн, Рудольф Керер. Широкую известность получили злободневные политические карикатуры коллектива. «Кукрыниксы» также проиллюстрировали сочинения Н.В. Гоголя, М.Е. Салтыкова-Щедрина, А.П. Чехова, А.М. Горького, М. де Сервантеса, И. Ильфа и Е. Петрова.

О начале художественного пути «Кукрыниксов» вспоминает поэт А.А. Жаров, работавший ответственным редактором журнала «Комсомолия».

Художники были одного возраста: Куприянов и Соколов родились в 1903 году, а Крылов — в 1902 году. Все художники родились в разных городах: Куприянов — в Тетюшах (Татарстан), Крылов — в деревне Щелкуново (Тульская область), а Соколов — в селе Царицыно. Молодые люди познакомились и подружились в годы учебы во ВХУТЕМАСе. Куприянов и Соколов учились на графическом факультете, а Крылов — на живописном. Всех троих объединяла любовь к острым карикатурам. Первую совместную работу они напечатали в 1925 году.

Название: Кукрыниксы. Изображение Прокофьева С.С.
Дата создания: 1930-е годы
Техника: лепка, обжиг, глазурирование
Размеры: 22×9×7,8 см

В 1927 году, после девятилетнего отсутствия, Сергей Сергеевич Прокофьев приехал на гастроли в СССР. За два месяца пребывания на родине Прокофьев дал более двадцати концертов в Москве, Ленинграде, Харькове, Киеве, Одессе.

В Большом зале Московской консерватории Прокофьев был встречен овацией: «При моем появлении оркестр играет туш, затем весь встает и аплодирует. Овация зала и оркестра становится грандиозной и необычайно длинной. Я долго стою, кланяюсь во все стороны и вообще не знаю, что делать, сажусь, но так как аплодисменты продолжаются, опять встаю, опять кланяюсь и опять не знаю, что делать. Наконец мне это надоедает, и я решительно сажусь. Я играю неспокойно, но довольно хорошо. Инцидент только один: в третьей вариации я что-то подпутал, сам не помню что, во всяком случае несерьезно, и мы сейчас же вылезли на чистую дорогу. По окончании Концерта зал ревет. Конечно, такого успеха у меня не было нигде. Я выхожу без конца. На бис сначала играю Гавот из „Классической“, затем „Токкату“. Оба штюка выходят хорошо. Наконец уединяюсь в артистическую, а оркестр играет сюиту из „Апельсинов“. Марш по традиции бисируется, а по окончании новые вызовы и я еще выхожу несколько раз».

Подобным успехом сопровождался и концерт в Ленинградской филармонии: «При моем появлении Дранишников заиграл „Славу“ и началась колоссальная овация, приблизительно как в первый раз в Москве. Описывать ее дважды не стоит, но попутно с нею случился забавный инцидент: когда „Славу“ сыграли уже два раза и начали играть в третий раз, то какие-то громогласные инструменты вступили на такт позже и так каноном и проиграли весь третий раз; останавливаться было невозможно, потому что кончили не вместе, и Дранишникову пришлось сыграть четыре раза, хотя вообще полагается три раза».

На авторском концерте Прокофьева исполнялись его сюита из балета «Про шута, семерых шутов перешутившего» (1922–1923), Третий концерт для фортепиано с оркестром (1917–1920) и «Скифская сюита» (1914). Дирижировал В.А. Дранишников, солировал сам Прокофьев.

Название: Программа авторского концерта
Дата создания: 12 февраля 1927 года
Техника: печать